miércoles, 14 de agosto de 2013

El ser humano como control.

Para que un videojuego pueda funcionar, es indispensable un control. Y estos han ido evolucionando basándose en los aspectos que son considerados los más importantes de acuerdo al diseñador del mismo: comodidad, tamaño, cantidad de botones, colores, peso, tipo de joystick, etc. Pero siempre buscando que todas estas características embonen como rompecabezas de manera perfecta para lograr el mejor para el gamer, es decir, que logre un click inmediato con las manos, pues al final de cuentas, será la parte de la consola que más entre en contacto con nosotros.

El futuro de los controles ha llegado para ser una realidad. Ya no los vemos igual y por supuesto, no se manejan igual. En los últimos años las tecnologías de las potencias en consolas ha llegado a tener al ser humano como el control mismo. Cuando antes el movimiento de palanca determinaba la dirección en pantalla, ahora el cambio fue a los que nuestros cuerpos hicieran. 

Tenemos 3 sistemas en el mercado de consolas, donde el cuerpo es el mando: Kinect de Xbox, Move de Playstation y el Wii. Las 3 dirigidas a sectores muy diferentes, a pesar de que el principio sea el mismo, lo que elimina de inmediato una competencia entre ellas.

Primero mencionaremos la consola que, como un tatarabuelo de ella, inició todo, el Wii.
Su sector se concentró en los videojuegos de deportes donde forzosamente el brazo fuera requerido, pues es ahí donde se tendría el control. Más adelante los títulos de baile, ejercicio y fitness aparecieron para atraer a personas más adultas quienes vieron en el Wii, una forma de quemar calorías, sin salir de casa. Pero la visión de Nintendo fue más allá: estudiaron los movimientos de quienes  juegan para encontrar que efectivamente, el usuario movía los controles a los lados, hacia arriba o abajo, los giraba y aventaba, a pesar de que sabía que no generaría ninguna reacción en el videojuego. Y esto se aplicó tanto a los juegos deportivos, como a los que no necesitaban que uno estuviera parado y moviendo todo el cuerpo, o sea, los clásicos en los que uno tiene que estar sentado. 
Ejemplos claros son Super Mario Bros Wii donde aventar cubos de hielo se logra agitando el mando. O la saga de The Legend of Zelda, que requiere de mover el control para asestar golpes con la espada.
Y quién no ha movido el control por todo el cuarto esperando una respuesta en el juego? Todos lo hemos hecho. 
Su futuro es incierto aún, pues con el Wii U los controles siguen siendo tan cómodos, pero sin cambios que signifiquen una evolución agigantada.

Controles de Wii.

PlayStation Move. El miembro no tan querido de la familia de sensores de movimiento. Quizá por sus "pelotas de ping pong" que encienden en varios colores y sirven de apuntador para que la cámara del Move detecte la posición de la mano. Tal vez también sea por la cantidad tan reducida de videojuegos que usan esta funcionalidad, el caso es que también tiene de qué hablar.
El PS Move se hace para ofrecer a sus usuarios un plus en la experiencia de sus videojuegos, haciéndolo no indispensable más que para algunos títulos deportivos, dejando la opción para el gamer de que lo use o no. Esto derivado a que los juegos que son compatibles con el Move, puedan experimentarse de manera clásica con el control normal, o con los sensores de movimiento. 
Aquí es donde Sony puso su mayor esfuerzo, en apostar por juegos de disparos o "shooters" como son mejor conocidos, desarrollando una pistola en verdad muy atractiva que hace de estos juegos, una experiencia sin igual. Siendo sinceros, cargar una pistola y apuntar constantemente con la concentración requerida, llega a ser lo más cercano a la guerra que los pixeles nos puedan ofrecer.
Sin embargo también vieron por videojuegos de coches donde Need For Speed: Most Wanted se lleva las palmas por su gran jugabilidad y concepto de mundo abierto.
¿Qué sigue con el Move? Cambios significativos pero aún no demasiado convincentes, pues a pesar de aumentar la capacidad de jugadores detectados y control del espacio tridimensional en el que el sensor lee a los usuarios, no se muestran mejoras que impacten demasiado.

El PS Move en acción.
Los controles del PS Move.

Y para finalizar, la que revolucionó toda la industria y sigue haciéndolo a pesar de generar muchísima controversia: El Kinect para Xbox 360.

Controversial es la primera palabra que viene a la mente, y hay que aclarar, que no se le califica así porque sea malo. Sino porque las opiniones están demasiado divididas. 
Pero empecemos.

Así como la publicidad a la que tanto se han aferrado, el control es uno mismo. No se requiere ningún otro dispositivo más que el mismo cuerpo humano. Y esto es precisamente lo que provoca esa discusión interminable. Ya que la selección de juegos incluye solo los que sean requeridos movimientos de articulaciones mayores y no específicas como los que tienen los dedos. Es decir "shooters" descartados desde un inicio. Al igual que los juegos que necesitan apretar botones pequeños o realizar acciones como abrir puertas con la manija, seleccionar lanzamientos de béisbol, apuntar un arma, etc.
Sin embargo, a pesar de esto, la comodidad que da el no tener que agarrar nada y moverse libremente para jugar basquetbol, pelear con espadas, luchas cuerpo a cuerpo, voleibol o tenis, es incomparable. Ese es el gran punto a favor del Kinect, además de provocar un descanso económico al no tener que comprar ningún otro mando.
El futuro de este sistema se le une la voz, como un segundo recurso para controlar a la consola, el cual veremos en el Xbox One, próximo a salir en diciembre. Reconociendo los comandos de voz se podrán accionar varias funciones, y a pesar de que más usuarios podrán jugar al mismo tiempo, el avance en detección de esos pequeños movimientos, sigue siendo nulo.

Xbox 360, con el control usando pantalón rojo y camisa a cuadros.
Diría que es difícil decidirse por un sistema. Pero la palabra correcta es "imposible". Como previamente dije, son 3 sectores muy apartados, con gustos totalmente separados el uno del otro. Wii, Kinect y PS Move no se generan una verdadera competencia, pues el concepto del control en los 3 casos es distinto.

Solo queda probar todos, y encontrar en nosotros el que más nos haga sentir dentro del entorno, que más nos conecte y nos meta de lleno en la historia, que es al fin y al cabo, lo que buscamos en cada videojuego.

lunes, 12 de agosto de 2013

Los celulares también son consolas.

Desde hace ya varios años los celulares son parte importante de nuestro andar diario. Ya nadie se salva de traer uno o de ser señalado como hereje si no cuenta con dicho dispositivo de telefonía móvil. Pero no estamos aquí para eso, verdad? Estamos aquí para hablar de que un celular hoy en día ya no es sólo un medio de comunicación. 

"La tecnología ha rebasado fronteras", típica frase que en estos casos es muy acertada. Ahora los celulares ya nos ofrecen electrónica tan avanzada, como la vista en consolas de alto rendimiento, ahora está en nuestros bolsillos y al alcance inmediato. Pero esto no fue de la noche a la mañana y su proceso fue paulatino.


Snake, el que TODOS jugamos y disfrutamos.

Los videojuegos en celulares empezaron igual de limitados que los mismos móviles: sólo veíamos gráficos monocromáticos y el audio era polifónico; es decir muy pobre, y no pasaba de que teníamos que alimentar a una serpiente, hacer memoria o disparar con una nave a otras que eran extraterrestres.
Pero las empresas productoras de celulares vieron que estos juegos dejaron de ser simples mata tiempos, para encontrar una oportunidad grandísima de negocio.
Los videojuegos empezaron a evolucionar tanto como sus consolas; ahora ya eran a todo color, 3D y la potencia para mostrar gráficos mejores había crecido. Ya era muy fácil jugar historias más desarrolladas y con más dificultad.

Spell Sword. Historia muy inspirada en "The  Legend of Zelda".

Con la llegada de iOS, Android y Windows Phone, las posibilidades se dispararon y ya no hay límite solo en el videojuego: ya es posible que sea la segunda pantalla para otra consola estacionaria, es decir, el PlayStation o el Xbox, las cuales ya tendrán conexión con un juego en las de nueva generación. Y todo esto resumido en un negocio multimillonario en una idea simple: mini pagos. Sí, los títulos valen no más de 10 dólares, pero las ganancias son en millones, y todo gracias al mercado tan creciente que tiene la telefonía, pues ahora comprar un celular potente es más accesible. Y aunado a que muchas personas ya cuentan con tarjeta de crédito, es más fácil hacer la transacción.

Pero, qué tan atractivo es un móvil como consola de videojuegos? Podemos hacer una lista de pros y contras. Y pudimos. Aquí están los pros.

  • Podemos jugar en cualquier momento, en cualquier lugar. Y no necesitamos de más dispositivos externos: TV, teclado, mouse, control ni consola. Todo eso viene en el mismo paquete.
  • Hay una infinidad de juegos en diferentes categorías: carreras, RPG, puzzles, de mesa, online, musicales, deportivos, educativos, etc. Además de que existen videojuegos para 5 minutos, que consisten en pasar niveles realizando algún objetivo que se logre con un mínimo de esfuerzo o con un número reducido de pasos. Estos que son muy buenos para tomarse un break en el trabajo, o en el baño.
  • Para algunos es una ventaja que no sean muy largos o que la historia sea demasiado simple con tal de acabar rápido el juego, o que ni siquiera tenga historia más que un objetivo de acabar con todos los niveles. Así no tienen que estar atados a un seguimiento de guión o entender una historia muy complicada. 
  • El precio. Cuando solamente hay que desembolsar una cantidad "simbólica" ($13 pesos mexicanos, $1 dólar de E.U.A.), resulta muy cómodo pagarlo.
  • Existen bastantes juegos educativos, los cuales con los nuevos modelos escolares, ayudan de manera significativa al profesor, generalmente de niveles primarios, a enseñar de forma práctica a los niños. Ya sean matemáticas, idiomas, geografía, astronomía, existirá siempre un juego para educar.
  • Desarrolladores. Mina de oro para personas que disfrutan de programar y que además pudieran ser ya profesionales en el campo. Cualquier individuo puede programar un videojuego para sistemas móviles y ponerlo a la venta en las tiendas virtuales. Sin necesidad de producción extra como los títulos que se hacen para consola.
  • Las posibilidades son muy grandes gracias a los sensores con los que cuentan los celulares: giroscopio, acelerómetros, pantalla táctil, cámara fotográfica, etc. Haciendo que los desarrolladores puedan utilizar varios tipos de control, o agarrarse de esos recursos y aumentar la interacción con el videojuego, por parte del gamer.
Infinity Blade II. Gráficos impactantes, que sacrifican longitud de historia y jugabilidad.

Suficiente de cosas buenas, aunque se pueden mencionar más. Ahora vayamos con lo malo, en donde es imaginable que varios se podrán identificar.
  • Los gráficos en los celulares han demostrado últimamente que pueden competir con los de consola, pero las limitantes se hacen presentes cuando de ciertos modelos de equipos se refiere. Es decir, no todos los videojuegos son compatibles con algunas versiones de software o teléfonos. 
  • Hay gráficos increíbles en algunos títulos, pero sacrifican duración del juego, lo que no gusta pues cuando se paga una cantidad no tan pequeña, no esperamos terminar la aventura en 5 ó 6 sesiones. Uno espera que el proceso de ser vencedor, se alargue.
  • La limitación de la pantalla es un aspecto sumamente básico. Al tener una pequeña (sin importar el modelo gigantesco de celular) se reduce el campo visual y de acción del jugador, además de perderse detalle en el entorno, provocando que si existen varios objetos, no se detecten y así se pierda una parte del desarrollo del juego. 
  • Más aspectos básicos: los controles. Al no tener un dispositivo externo con botones que se sientan en los dedos, se pierde la noción de la ubicación de estos. Por más práctica que se tenga en el juego, resulta no tan efectivo tocar la pantalla, pues por la misma mecánica de los dedos, terminamos tocando otra parte provocando que las órdenes que queremos dar, sean diferentes. Y estos además, reducen aún más el campo visual.
  • Son baratos, ya lo dijimos, pero dentro de ellos están los ya mencionados mini-pagos. Decenas de armas miles de veces más poderosas que las disponibles, existen dentro del juego, pero se cobran, y a veces hasta en el mismo precio del título. Igualmente hay niveles que pueden jugarse, siempre y cuando se pague por ellos. Entonces, no son tan baratos a veces.
  • Pocas licencias de videojuegos de consolas existen para dispositivos móviles, haciendo que las historias en los celulares, tal vez no nos enganchen tanto. Y en ocasiones las que sí existen en ambos mundos, son mal plasmadas, haciendo del juego una adaptación muy pobre y cero atractiva.
Angry Birds Star Wars. Éxito en ventas a nivel mundial.
Una vez más y sin lavarme las manos, dejo la elección al gamer para que decida si los celulares son una consola que debería de estar considerada a la altura de las demás. Los números y las ventas demuestran que sí, pero la fidelidad del gamer hacia ella está en tela de juicio, porque quien posee una consola de Nintendo, Microsoft o Sony, siempre hará de lado al celular para agarrar el control, el de botones, con el que la conexión no es de 5 minutos, sino de toda la vida.


Les dejo un link con los mejores videojuegos para celulares. Sin duda tendrán para un buen rato.

martes, 6 de agosto de 2013

FIFA vs PES. Qué pelota es más redonda?

Dicen que es el deporte más hermoso del mundo. Y como tal, no podía quedarse en solo un deporte, tenía que ser videojuego. Y para eso, hay 2 gigantes a pesar de que uno lo es más que el otro, al menos en las ventas. Para eso estamos aquí, para determinar si las ventas es lo único que hace la diferencia.

Por un lado tenemos al famosísimo y múltiple galardonado FIFA, de EA Sports, división deportiva de la igualmente conocida y controversial EA. Dicho juego existe desde 1994 y año tras año hace una nueva entrega. De igual manera desde 1998, cada 4 años es producido una edición de Copa del Mundo, siendo con las de 2002, 2006, 2010, ya 4 que se agregan a las 21 anuales. Además a esto, existe una serie llamada FIFA Street donde el propósito del juego es revivir este deporte desde las calles, donde todo empieza, pero con jugadores reales. Es decir, FIFA tiene mucha tela de donde cortar.

Portada europea del FIFA 14.


Y en la otra esquina, está el PES (Pro Evolution Soccer) de Konami, heredero del Winning Eleven o International Superstar Soccer (la historia es muy extensa) quien vendría siendo "La Cenicienta" por el lado comercial y de ganancias.  Sin embargo, ha sabido defenderse ante los embates de la competencia, pues podría decirse que incluso es heredero de un clásico y hasta videojuego de culto. El PES existe desde el 2001 como hoy lo conocemos, aunque el inicio de la saga se remonta a 1994. 

Portada del PES 2014.

Ahora bien, no se puede poner en tela de juicio que ambos videojuegos se retan cada año para vencer al otro, pero el juez, parte y ejecutor, siempre es el que tiene el control. Así que, vamos directo a la comparación.

- Gráficos. No podemos dejar atrás este factor, pues en un juego basado directamente en la vida real, la apariencia es elemental. 

  • FIFA cuenta con un gran motor de gráficos que hace una gran simulación de los jugadores y ropas. Los estadios se ven con un alto realismo pero en tomas alejadas. Sin embargo al momento de estudiar los movimientos, no pareciera que les afecta el terreno, aire, colocación de sus pies y postura corporal; es decir, su nivel de realismo es bajo. 
  • PES tiene un detalle bastante bueno y meticuloso en la piel, sudor, cabello y atuendo de los jugadores. Sus movimientos se ven afectados por el entorno y su realismo en los tiros, pases, saques y atajadas es elevado.
- Jugabilidad. Los controles y sus combinaciones de botones son básicas para generar la magia, o el "Joga bonito" como dicen ahora.
  • PES cuenta con decenas de movimientos y tácticas tanto como para las individualidades y equipos, como para los entrenadores. Es sumamente completo el catálogo de ajustes dentro y fuera de la cancha. Y no se diga cuando estamos en control de jugador, pues la cantidad de fintas, movimientos y órdenes que se le pueden dar son muchas. Pero por momentos da la impresión de que no es tan acorde lo que uno quiere hacer en la cancha, con lo que se tiene que hacer en el control para que suceda, es decir, no es tan intuitivo.
  • FIFA es un mundo de ajustes para la franquicia con la que se juegue, el jugador y el entrenador. Mientras se juega y en la pausa, las modificaciones que se pueden hacer al juego son bastas. El control sobre el jugador y lo que se realiza en la cancha es sumamente sencillo siendo solamente indispensables un botón y una palanca análoga para hacer decenas de combinaciones. Sin duda la jugabilidad es muy buena.

- Inteligencia Artificial. Obvio se juega contra una maquina, aunque en línea se juega con un semejante, pero cuando el CPU compite, no solo es tirar y detener.
  • FIFA no sale de su zona de comfort. Si el nivel de juego es fácil, uno gana por goleada, pero si es modo difícil, sufriremos para que el ridículo sea lo menor posible. No existe una gran congruencia con la inteligencia del jugador real, contra la del virtual, es decir, el factor humano de esa lucha por ganar balones, de ir a dar el 110% no se plasma en el videojuego. Podría decir que es incluso a veces, hasta tedioso.
  • PES es progresivo, además de que lee y entiende la táctica que más usamos. Se preocuparon en darle un reto verdadero al gamer. No solo hay que jugar como siempre para ganar, pues la IA aprenderá los movimientos y ajustará al equipo para que meter gol no sea tan fácil. Lo que quiero decir, es que con el paso de los minutos, aprende a jugar contra nosotros. PES se lleva incluso mis palmas en este aspecto.
Me restan solo dos factores para cerrar la pelea. Uno es muy importante, y el otro, aún más.

Hablemos de la profundidad del juego. Esa que no puedo decidirme por cual es mejor, ya que ambos cuentan con extensas opciones de juego; no solo jugar un partido de exhibición sino todo un torneo, liga o ser un entrenador con todas las de la ley, donde cada decisión tomada afecta de manera significativa lo que sucede con el club. Ambos poseen modo en línea, ligas para competir por todo el mundo y torneos oficiales.
Siendo esto así, entonces la pregunta es: qué hace la gran diferencia entre uno y otro? Qué hace que las ventas de uno superen por mucho al otro? Qué hace de "FIFA vs PES" una competencia dispareja?
Las licencias. FIFA cuenta con el respaldo de la máxima autoridad futbolística mundial, la FIFA (Federación Internacional de Fútbol Asociación). Es decir, que puede hacer uso de las ligas más importantes del orbe, y con esto, el derecho a usar los nombres y apariencia física exactos de los jugadores, uniformes, logos, nombres y marcas de cada equipo en esa liga, decenas de estadios reales, patrocinadores, balones, entrenadores, trofeos y todo lo que conlleva cada organización. El nivel de detalle y profundidad en esto es de clase mundial. Y esto es algo que el PES no tiene, que a pesar de contar con varias ligas y equipos registrados, no todas vienen completas, o presentan equipos y jugadores con nombres parecidos a los reales. Pero aún así, no se percibe la misma atmósfera que en el FIFA.
Las licencias hacen de FIFA un gran juego, pero PES tiene 2 ases bajo la manga que hacen salga a flote: La Champions League y le Copa Libertadores. Que a pesar de ser solo 2 torneos, tienen la licencia entera y hace que aquí FIFA no tenga nada que hacer, pues desde el himno ya bien conocido de la liga europea, hasta las presentaciones y la orejona, hacen una experiencia de juego, inigualable.

Mi veredicto tiene que ser con fallo a favor del FIFA. Sin embargo esperemos que pronto Konami abra la cartera para que la verdadera competencia entre estas dos potencias sea a nivel de cancha, y no de mesa.

Gracias.

Contemplemos al campeón de Europa: Bayern München.

domingo, 4 de agosto de 2013

Videojuegos. Incubadora de violencia... Qué???

Desde los inicios de los videojuegos hasta la actualidad, los temas y guiones son muy variados, ya sea rescatar a la princesa, recolectar corazones, matar a algún demonio, atravesar una ciudad, salvar la galaxia y así infinitamente. Pero desde siempre han existido los videojuegos de guerra, espionaje, batallas, peleas, etc. Donde el propósito se cumple al pasar varios niveles, zonas o mundos deshaciéndose de hordas interminables de enemigos hasta llegar a jefes finales súper poderosos. Básicamente eso: eliminar, por no decir matar.

Nunca terminaría de hacer una lista de los videojuegos que implican muerte o eliminación para lograr un objetivo, pues empieza desde Pac-Man, Mario, Zelda, Star Fox, Metroid, y en nuestros tiempos aún más pues las sagas de Call of Duty, Battlefield, Metal Gear Solid, Gears of War, Halo, God of War, Diablo, por solo mencionar algunos, implican no solo eliminación como tal, sino muerte en todas sus formas, no solo disparos, pues de igual manera hay muertes con espada, envenenamiento, bombas, atropellos y un sin fin de armas que los desarrolladores ponen a nuestros pies para ganar.


Fox McCloud, protagonista de Star Fox. Nintendo.


Las armas no servirían para nada si no se tuviera un blanco al cual atacar, y siendo que los blancos que se ponen enfrente pueden llegar a querer lo mismo para uno, es decir la muerte, las cosas se pueden poner pesadas en el juego haciendo que no solo intenten matarnos, sino que lo hagan de manera violenta e incluso demasiado sádica. Uno como tal ataca de la misma manera pues siempre en los juegos se busca tener las armas más poderosas y destructivas posibles, que avienten bombas con un radio de explosión de 1 kilómetro o misiles teledirigidos con detector de calor y que de ellos salgan otros mil misiles, o espadas que corten de tajo y a parte suelten algún veneno para infectar a sus compañeros y los mate haciendo que exploten. No sé, exagero la verdad pero ustedes me entienden.
El punto aquí es que muchos videojuegos cuentan ya con un nivel de violencia y sadismo elevado. Cada vez es más fácil ver sangre regada por toda la pantalla, incluso salpicada. Vísceras y cerebros. Personas cercenadas. Zombies que atacan y comen humanos sin piedad. Soldados matando a personas que no tienen que ver en el conflicto. Demonios y dragones que escupen fuego y arrasan con todo lo que está a su paso.

Efectivamente, el nivel de violencia está muy elevado, y seguirá haciéndolo. Sé que lo hará. Espero y lo haga. 


Edward Kenway de Assassin's Creed IV. Ubisoft.

Ningún gamer que se respeta en serio, puede negar esta verdad universal. Pero tampoco podemos negar que nos encanta que los videojuegos sean así. Obvio no es lo único que buscamos, pero una parte importante en nosotros se siente más viva cuando eliminamos más y más enemigos. Nos emocionamos, sentamos al filo del asiento, insultamos y gritamos de todo. La adrenalina que segregamos frente al televisor, se descarga con los botones del control, y se convierte en dicha y éxtasis al acabar con el enemigo final.

Pero entonces, los videojuegos, son incubadores de violencia? Es decir, nos hacen personas peligrosas y de cuidado? Nunca en la vida. No, nunca de los nuncas. Precisamente toda esa locura e intensidad que nos salen mientras jugamos, es ahí: en los videojuegos. Precisamente porque es legal y es nuestro mundo aparte, es porque ahí podemos ser ese protagonista y héroe a la vez que vive aventuras dignas de nosotros y exclusivas de los pixeles. Los monstruos que enfrentamos en pantalla, los atacamos con armas que no están en nuestras manos, en batallas inexistentes. 


Medal of Honor: Airborne. Electronic Arts.
Alguna vez leí en Twitter que decir que un videojuego de guerra nos hace violentos, es como decir que ver mucho fútbol nos hace buenos futbolistas. Los videojuegos no nos preparan para estar alertas a un ataque, ni mucho menos nos enseñan sobrevivencia del más fuerte, pues los juegos son diseñados, son ficticios. En el mundo real no hay un apocalipsis de los no muertos, no existe una princesa en una torre resguardada por un dragón, no estamos siendo invadidos por aliens y mucho menos tenemos poderes sobrenaturales. 

Los prejuicios acerca de la violencia en los videojuegos no tienen fundamentos, y deben terminar, pues como gamers sabemos entender entre el mundo real y nuestro mundo. Sabemos que afuera hay leyes y responsabilidades sociales, que el bien es lo que debe imperar y el éxito no se logra matando a los que compiten contra nosotros o por el mismo fin. 


Mario Bros en un sanguinario asesinato a Bowser en Super Mario Bros 64. Nintendo.
Los videojuegos no hacen a la gente violenta. No les dan ideas de asesinar ni les enseñan que las cosas se logran matando a los demás. Nos enseñan lecciones, nos hacen pensar y generan un raciocinio diferente. Nos ayudan a usar la lógica y nos hace persistentes en lograr nuestros objetivos. Pensar de esta manera tan retrógrada ya no va con estos tiempos.

Antes de señalar y culpar a los juegos de hacernos personas violentas, se debería mirar hacia las circunstancias familiares, laborales y/o escolares, económicas o psicológicas para entender el comportamiento de la gente. Los videojuegos son la salida fácil para explicar el accionar erróneo de algunos individuos.

Gracias por leer esta opinión. Espero se comparta y ayude a cambiar la manera de pensar de algunas personas. De no ser así, puedo rastrear su ubicación, y cuando los encuentre, el nivel de sufrimiento que les provocaré será de magnitudes titánicas.

Buenas tardes.

Mujeres y videojuegos.

"El sexo débil se está entrometiendo en el mundo de los videojuegos"... Para empezar, no es el sexo débil, y los videojuegos no tienen género. Pero si somos estrictos, efectivamente cada día son más las mujeres que forman parte de dicha industria.

Es muy importante señalar que los videojuegos fueron diseñados para entretener, divertir y sacar un poco de la rutina al ser humano, no al hombre. Es decir, no se limitó a que sólo el sexo masculino podía estar horas y horas frente al televisor con control en mano tratando de comerse a todos los fantasmas y puntos en Pac-Man. Es más, años después salió la versión femenina de dicha saga. Sólo aclaro.

La participación femenina ha existido desde siempre, pero desgraciadamente los tabúes no permitieron que fueran tan expresivas en cuanto a su definición, es decir, no era tan común que se llamarán así mismas "gamers" o "geeks". Sí, tabúes que las etiquetaban con conceptos muy trogloditas y sobre todo, muy despectivos; pues niña con control en mano era: machorra, rarita, niño, thumb boy, marimacha y decenas de sustantivos más que sólo denotaban un retraso ideológico de quienes se expresaban así. 
Afortunadamente esto ha evolucionado aunque no del todo. Antes era más fácil ver como una mujer al tomar un control, sentía pena y hasta miedo por lo que le fueran a decir. Ahora ya el control es suyo, porque viene con la consola que ellas compran y usan, y la usan muy bien.
Ya no se le gana a una mujer por el simple hecho de ser mujer. La competencia ya existe, ya es tan común que nos ganen porque son buenas y experimentadas, y no por suerte. Han levantado la voz y se han creado un gametag igual que todos nosotros para decir: aquí estoy y te puedo ganar, porque soy igual o hasta más diestra que tú. La ventaja ya la tiene el mejor, no el que es hombre.

Pero ahí se han quedado? No. Por suerte no se han puesto límites y enfrente de la pantalla ya no es un lugar del todo cómodo. Ya diseñan, programan y forman parte de los grupos creativos que producen videojuegos. Son las mentes creativas, musicalizan, moldean y escriben. Son un estuche de monerías y no hay entrega que no tenga mujeres tras bastidores.
Les agrego un par de ligas interesantes donde se habla con más detalle de algunas de las más importantes:
Notaron que hay dos grandes juegos contemporáneos? Uncharted y Assassin's Creed. Sí, magníficos juegos salidos de mentes femeninas.

Jade Raymond, mente creativa de Assassin's Creed.

Ok, juegan mucho y nos ganan. Piensan mucho y los diseñan. Algo más? Los protagonizan. No sólo son las princesas pidiendo auxilio; son las que van al rescate, las que portan las armas y se llevan los golpes. Aunque cabe destacar que esto no es de ahora, ejemplos claros han sido con Peach quien pasó de ser la rescatada a ser protagonista en las aventuras de Mario Bros. 
Samus fue quien se puso el traje más famoso de los 80's en los legendarios videojuegos de Metroid. Y ha sido un éxito, es un clásico y no he oído quejas acerca de eso.
Lara Croft no es famosa solo por sus pechos puntiagudos, sino por la gran aventura que protagonizó, quiero decir "las aventuras", pues hasta la fecha siguen cosechando éxitos y tendremos entrega para las consolas de nueva generación.

Lara Croft, protagonista de Tomb Raider.


La princesa más famosa de los videojuegos: Zelda. Quien es uno de los tres pilares más importantes de la legendaria saga. No sólo es fundamental en la historia, sino que ha sido wingman esencial para que Link mantenga la trifuerza en equilibrio y fuera de manos de Ganondorf.

Las mujeres y los videojuegos, sin lugar a dudas es una excelente combinación, y como hombres no hay más que darles la bienvenida en un mundo que no es nuestro, es de ambos. Porque los juegos no tienen género, y tanto ellas como nosotros tenemos el derecho de disfrutarlos. Es placentero jugar con ellas como compañeras así como rivales, porque tanto en videojuegos como en los demás ámbitos en este mundo, no son el sexo débil.

martes, 30 de julio de 2013

Star Wars. Videojuegos igual de épicos?

El universo de Star Wars es mucho más grande que las películas, pues sabemos que hay cómics, juguetes, coleccionables, libros, estampas, pósters y no acabaría al mencionar todo lo que se vende. Pero también hay videojuegos, muchos de ellos. Todos tratando de explicar ya sea una parte de la saga, una historia paralela, un final o un comienzo, e incluso la misma historia pero con matices diferentes. Hasta he visto juegos que son fuera de la historia pero con tal de vender gracias al nombre, fueron publicados. Desde PC hasta dispositivos móviles, pasando por todas las consolas.

No hablaré de todos, pues uno de los primeros salió en 1982 y no tengo el gusto de haberlos jugado, sin embargo podemos mencionar algunos de los más famosos.

- Star Wars Battlefront. Es un clásico. De esos que tienen que revivir, y lo harán pues fue anunciado en un pequeño trailer  en el E3 donde se ve una escena del episodio IV en el sistema de Hoth. Sin duda esperamos que el videojuego supere al antecesor, y así será seguramente. Un videojuego de escuadrones y batallas donde el juego online es lo que predomina y más luce. Es un "lo tengo que jugar ya". 


- Star Wars Lego (cualquier modalidad). En serio? De verdad? No es que diga que odie a LEGO, pero creo que haciendo juguetes es como mejor se desempeñan. Aunque hay que aceptar que varios niños que no son de la época de Star Wars, conocieron la saga gracias a estos aburridos (perdón) juegos. Les daremos chance, pues, de decir que no son tan malos. Tan.


- Star Wars Kinect. Sí es de los nuevos y sí también es exclusivo de una consola pero hay que reconocer que con la tecnología de su lado, apostaron por un juego que al igual que un Jedi, los movimientos son muy característicos. Gran juego a pesar de no ser tan extenso como hubiera gustado. Muy buena opción para los poseedores de un Xbox.


- Star Wars: Force Unleashead. Juegazo. Muy largo en ocasiones pero juegazo. Con una historia paralela y nunca contada en la saga, es sin duda un muy buen juego que sin ser de los mejores, pero convence por gráficos, guión, estética del jugador, misiones y escenarios. Recuerdo incluso que llegué a ver una edición especial para Move, nunca más la volví a ver.


- Star Wars: Knights of the old Republic. Estamos ante el mejor juego de todos los de Star Wars, a pesar de tener 10 años, la edad no le pesa. Con gráficos muy buenos para sus tiempos y con una historia más que a la altura, el juego merece jugarlo y guardarlo como el clásico en el que se ha convertido. 


Ha habido de todo en la galaxia muy, muy lejana de Star Wars. Tanto como malos, como pésimos y así como excelentes que su título de clásicos aún lo mantienen intacto. 

Anexo una lista con todos (o casi todos) los videojuegos de Star Wars que me encontré en Wikipedia. 
Extensa la lista y con algunos que probablemente ya no se encuentren, o hallarlos sea una misión de hacer o no hacer, no intentar.

Siendo así y habiendo hablado un poco acerca del universo de la mejor saga de películas galácticas, me despido no habiendo mejor manera de hacerlo...

Que la fuerza te acompañe.


 

lunes, 29 de julio de 2013

Películas de videojuegos, y viceversa (Parte II).

Ya hablamos de las películas que nos hicieron chillar los ojos. Pero también va para el otro lado. Películas que tal vez fueron buenas y decidieron hacer videojuegos de ellas.

En este caso hay varias vertientes ya que existen productores que hacen juegos idénticos a la película, algunos que no tienen nada que ver, o complementos para entenderla mejor. En este rubro hay más de donde escoger y sí hay títulos que merecen jugarse, y otros que sin duda se llevan las palmas, así como los que decepcionan.

En qué consiste que salga un buen videojuego? Aquí sí es un factor importante los gráficos, debido a que ya en la película se vieron efectos increíbles, lo menos que esperamos es un héroe fluido, interesante, con un traje digno y con poderes y movimientos igual de impresionantes que en los filmes.
Pero la mayoría de las veces no es así, simplemente hacen un modelo parecido con movimientos más robóticos que nada, poderes pobres y envolviéndose en una historia idéntica a la de la película.
También importa cómo se maneje el guión, pues un error garrafal es hacer lo mismo que ya vimos en 2 horas de rodaje. Interesa más la aventura o historias paralelas que desembocan en la principal, en la grabada. Interesa más aún que se nos expliquen cosas que sólo el videojuego relata y estén relacionadas en cierta parte, al filme. Que nos den un plus, ese extra que sólo el gamer tendrá y nos hará tener un conocimiento más profundo de la película.
La relación del filme-videojuego no sólo está en el script, sino en los recursos utilizados del primero, en el segundo. Tales como escenarios, objetos y sobre todo voces! Las voces de los actores vivos en el videojuego, dan un súper plus lo que lo hace más interesante, incluyendo claro sus actitudes y aptitudes, y sólo así se tendrá una compenetración mayor con el usuario.

El problema está en convencer al experimentado jugador de que haber visto la grabación, no implica que no haya sorpresas en la consola. 

También tenemos lista de este lado. Siendo una parte súper pequeña de la lista total, pero no puedo poner todas.

- The Avengers. Hubo varias versiones recién iban saliendo las películas por separado: Iron Man, Thor y Capitán América. Después apareció uno para dispositivos móviles. Fueron malos todos. Ni a cual irle. Malos de verdad. Aburridos y monótonos. Más de lo mismo en cada misión. 


- Enter The Matrix. Este sí fue un juegazo. Historia paralela a la película, la cual de hecho hacia entender muchísimas escenas de Matrix Reloaded ya que estaba enlazado el filme con el juego, y sobre todo, que lo que uno jugaba repercutía en el filme. Muy inteligente juego que además las misiones de ambos personajes eran diferentes, pero igual paralelas. Excelente.


- 007 Goldeneye. Uno de los mejores shooters de todos los tiempos. Por ahí dicen que obra maestra. Pero desgraciadamente, no he tenido la experiencia de jugarlo. Sin embargo solo he oído y leído críticas de excelencia en el juego por las misiones y el multiplayer impecable. 


-  Star Wars. Ok, necesito un blog entero para sólo hablar de las cantidades inimaginables de videojuegos de esta saga. Y así como existe el Knights of the Old Republic, también están los que salieron para dispositivos móviles y no se digan los de LEGO. Pasando de igual forma por Force Unleashead y sin olvidar el muy bueno pero breve diseñado para Kinect. Prometo una entrada solo de este tema, de esta hermosa saga.

En fin, fue una entrada larga, a pesar de que siento fui breve. Tomaría muchas horas de su tiempo para explicar y nombrar cada uno de los miles de juegos y películas que existen de unas y de otros, y otras de unas, pero al fin y al cabo y como he dicho, los títulos son los que importan y cada quien es juez y parte del veredicto para cada uno. 




viernes, 26 de julio de 2013

Películas de videojuegos, y viceversa (Parte I).

Claro que también nos encantan las películas, pero cuando se refiere a una hecha de un videojuego, es tema serio. Sí, muy serio porque hay que ser muy osado y atrevido ya que podría resultar una leyenda o como en la mayoría de los casos, una pifia. 

Hemos visto durante los años como productores deciden tomar un videojuego famoso y lo convierten en película. Y en verdad, ninguna ha sido épica. Ni siquiera se acerca a muy buena. Es más, la mayoría son malas. Pero a qué se debe esto si le inyectan millones y millones de dólares? Es sencillo: invierten dinero solamente. Y el dinero puede hacer muy buenos efectos, poner grandes locaciones y un increíble maquillaje, pero provocar esos sentimientos que un videojuego, es muy difícil. Sé que una película es distinto porque tal vez la historia ya la sepamos, pero influye de igual manera los actores y qué tanto nos identificamos, la representación del personaje del juego, y su facilidad para hacer creíble lo que dice.
Y como siempre: la historia. Ese pequeño detalle de no salir ni modificar lo que ya es sabido. Si un director y/o productor respeta su trabajo, no tiene porque poner su "toque" en la historia que de por sí ya es buena, porque sólo hará enojar a los gamers. Pues a eso vamos al cine, a disfrutar una película y no a que nos cambien toda la jugada que ya conocíamos.
Está también que pudiera ser más atractiva para las masas si fuera un argumento más digerible que el que a veces se muestra en el videojuego. Y es totalmente aceptable, pero no se puede jugar con un clásico que sólo puede vender millones de dólares por el "todo" que es: historia, personajes, ambiente, desenlace, armas, etc. 
Y para muestra de todo lo que les digo, mencionaré algunas películas que están en el baúl de "que juegazo, lástima de la película".

- Street fighter. Clásico de clásicos. Top 25 sin duda. Y la película? Sólo se rescata la gran variedad de personajes citados y las peleas (medio chafas) con Van Damme. Nada más. 



- Resident Evil. Creo que ya van en la 23 y simplemente no convence. Desde los efectos hasta la historia y el manejo de la misma.



- Silent Hill. No bueno, excelente película para los que sufren de insomnio. Y lo peor es que ya van 2. Aunque fue grato ver a Sean Bean haciendo lo que mejor hace como actor: morir.



- Mario Bros. Oh dios. El mejor videojuego de la historia. Por qué? Por qué??? Pésima película. O sea pésima y deprimente ver como convirtieron al más emblemático personaje de videojuegos del mundo, en algo tan deplorable. Afortunadamente salieron más juegos que hicieron olvidar rápidamente el terrible sabor de boca que nos dejó el filme. No digo lo mismo del soundtrack, el cual no es así de malo.


- Final Fantasy. Hay varias entregas pero la más comercial, fue la de Spirits Within, la cual es muy buena, no sólo gráficamente sino en historia, que a pesar de ser algo completamente diferente a lo ya visto, deja una gran sensación. Recomendada totalmente.


Aquí termino, pero sólo es la primera parte, faltan los videojuegos de películas. 

Espero que el próximo productor que se atreva a llevar a la pantalla grande a algún clásico, sea algo de verdad competitivo con lo que vemos en las consolas. Porque como gamers, merecemos más que lo ofrecido, y las historias más respeto de lo mostrado.

miércoles, 24 de julio de 2013

No olviden hacerle esto a un gamer.

Como gamers, existen mil y un cosas que amamos que nos sucedan. Pero no puedo escribir tantas (mi política de aburrimiento me lo prohíbe). Así que citemos solo las mejores, las ideales y las que desearíamos siempre hicieran. 


- Pasar enfrente de la tele. No es necesario incluso que lo hagan rápido, no es como que estamos muy atentos a lo que sucede en el juego. Especialmente en escenas donde los reflejos son imprescindibles. De verdad pasen. Nos da equis.

- Hablar de temas críticos. No es tanta la concentración que ponemos en el juego, así que sin duda podremos hablar acerca de las deudas que uno tiene, del por qué el comportamiento de una prima lejana, o el estado de Facebook de la hermana. Platiquen, no es como que nos perdamos en el juego.

- El costo de los videojuegos. Sí, duele mucho pagar $999 por un juego nuevo, nos cuesta trabajo y dudamos cada segundo, así que no tarden en preguntarnos "no está muy caro?" Para que nos detengamos y pensemos 2 veces en adquirirlo.

- El tiempo de dedicación. Lo sabemos, jugar más de 4 ó 5 horas es una pérdida de tiempo, podríamos tal vez salir a pasear, al súper, o ver una buena película palomera. A veces sí es muy pesado pasar horas enteras apretujando los botones del control.

- Madurar. Es bueno que nos recuerden lo grandes en edad que estamos para jugar. Sin duda cuando estamos frente al televisor nos preguntamos cada cierto tiempo, si no tenemos planes de madurar y dejar a un lado ese control para tomar el de nuestras vidas.


- Usar juegos y consola sin permiso. Claro que para eso está, para jugar con la consola y esa videojuegoteca gigantesca sin pedirnos permiso, es sólo eso, una simple consola que si se descompone, se compra otra. Y sobre todo, los videojuegos son sólo discos! 

Exhorto a mis amigos no-gamers a que intenten esto en casa o con un amigo gamer, sin duda será un gran detalle que reforzará la relación. Y seguro no habrá narices rotas.

Háganlo y probablemente responderán el por qué dicen que los gamers somos violentos.

martes, 23 de julio de 2013

¿Importan los gráficos?

Siempre que recomendamos un videojuego existen decenas de preguntas que nos hacen acerca de los que estamos hablando. Siempre hay que contestar si nos gustó o si está difícil o incluso si deseamos prestarlo. Pero la pregunta que siempre nos perseguirá es: ¿Qué tal están los gráficos? Esa pregunta que puede ser decisiva para muchos de comprarlo o no. Sin embargo, para calificar videojuegos, ¿realmente importan los gráficos?

Un videojuego se mide en grandeza por las veces que nos divirtió, nos hizo sufrir con un jefe final, no permitió que nos despegáramos o incluso nos dio hasta pánico jugarlo porque sabíamos que el reto era mucho mayor del que creíamos poder soportar. Las historias que se nos presentan deben de ser tan envolventes que el videojuego en si, haga que nos olvidemos del mundo real. Pero no siempre hay historias, a veces hay solo niveles que pasar, torneos que ganar o hasta cubos que colocar. No en todos se mata, recolecta o descubre, ni tampoco todos tienen un protagonista como tal. 

Pero lo que todos tienen, son gráficos. Desde la perspectiva de un gamer "old school", estos no influyen para nada en la historia y mucho menos en la emoción que inyectan, pero no olvidemos que cuando salieron las primeras consolas sabíamos de lo que era capaz la tecnología, y aún así disfrutamos aquellos juegos con el conocimiento de que lo que veíamos no sería impactante, y hoy en día, con el avance que se tiene, nos impresionan menos. Sin embargo, en ese tiempo no esperábamos mucho. Y gracias a la historia, obteníamos más, es decir, los desarrolladores en aquellos tiempos sabían que su imaginación tenía que ser mucho más grande que la usada al programar, pues por la parte visual no había demasiadas posibilidades de enamorarnos. Sin embargo a pesar de las limitaciones que se tenían en ese tiempo, nos encantaba lo que veíamos. Lo amábamos al punto de que hoy lo vemos y nos sigue pareciendo fascinante. Hemos crecido junto a esos personajes de antaño y ahora nos gusta mucho su apariencia aún más humana, pero nunca dejarán de ser en nuestro recuerdo de 8 bits.

Y ahora está la perspectiva contraria. Donde las historias importan mucho pero los ojos deben de llenarse con imágenes y movimientos rayando en lo real. A veces incluso querríamos estar nosotros en el juego y todo lo proyectado sea como escaneado de la realidad. Y por supuesto que es válido pues nadie nunca dijo que las grandes historias están peleadas con los gráficos perfectos. Y las compañías nos lo han demostrado creando videojuegos que son tan buenos a la vista, que a veces hasta la historia pasa a un lado por un momento. Ahora la tecnología utiliza humanos reales para capturar sus movimientos y que lo visto en pantalla sea inigualable. 
Pero todos estos esfuerzos por parte de los desarrolladores son nulos si no cuenta con factores tan importantes como la historia, la jugabilidad, la dificultad y un final de antología. No basta con matar al malo y que una explosión de niveles atómicos invada el televisor. Tenemos que gritar por la victoria, saltar de nuestros asientos y ver al resto del mundo diferente ahora que somos vencedores.

¿Importan pues los gráficos? Importa la adrenalina segregada, las horas jugadas, los logros obtenidos, los dedos sudorosos y la aventura recorrida. Eso importa. Los videojuegos se disfrutan, se acaban y se guardan en nuestra memoria. Y si recordamos esas imágenes de los logros con una sonrisa en la cara, con esa sensación de que se enchina la piel, el videojuego habrá logrado su cometido. 

Como gamer, el amor inicia en la vista, pero al final, la grandeza del videojuego se define en los sentimientos que se mueven en nuestro corazón.

domingo, 21 de julio de 2013

Soy un gamer. No muerdo.

Desde que tengo uso de razón, soy un gamer. Y para muchas personas muerdo. O no sé hablar, no tengo novia, o de plano "me idiotizo jugando Nintendo". 
A esas personas que piensan así, tienen 2 opciones: dejen de molestar, o lean lo siguiente.

- NO TENGO PAREJA AMOROSA. Sí tengo, es de carne y hueso y está viva. No es la primera ni le pago porque lo sea. No es igual que yo pero sí entiende mi pasión y por eso es mi novia.

- NO TENGO VIDA SOCIAL. He ido a bares, antros, restaurantes y por supuesto al cine. He viajado y conozco mi ciudad. Todo eso en un lugar real, palpable.

- MI HIGIENE PERSONAL ES NULA. Me baño todos los días y con jabón y shampoo. Me cepillo los dientes y uso enjuague bucal. Uso ropa limpia.

- ME DESVELO POR JUGAR HORAS Y HORAS. Cuando tomo el control no lo suelto hasta que no considero que es prudente, o pasé las misiones suficientes y con el resultado esperado, siempre y cuando guarde la partida. 

- ME IDIOTIZA EL NINTENDO. No todas las consolas se llaman Nintendo. Y no me idiotiza, más bien me concentro y me pierdo en el juego. Idiota no está uno, más bien envuelto completamente en el juego.

- LO ÚNICO QUE SÉ HACER ES ESTAR EN LOS VIDEOJUEGOS. Tengo una carrera universitaria. Tengo un trabajo. Otras aficiones y por supuesto familia. 

- SOY ANTI-ESTÉTICO. No tengo cuerpo de artista y no me interesa tenerlo. No vivo de eso ni quiero hacerlo. Y me importa mi apariencia porque me gusta verme bien. 

Tengo sentimientos, me importa la contaminación y me encanta aprender cosas nuevas. Quiero superarme y algún día me gustaría vivir de los videojuegos, ya sea hablando de ellos o haciéndolos. Soy un ser humano y pienso diferente a todos al igual que los demás. Soy un gamer. No muerdo y he leído. No sólo hablo de videojuegos y ni siquiera es lo único que poseo. Y de igual manera odio y me enojo. Pero lo que no entiendo, es por qué la gente sigue poniéndonos estereotipos falsos.

Hablo por mi, y hablo por los millones que somos. Los millones que tenemos una vida igual que los demás, pero que decidimos tener un segundo mundo. 


miércoles, 17 de julio de 2013

Diciembre, solicitamos tu presencia.

Aún recuerdo la clásica frase de nuestros padres: ya hiciste tu cartita? Mamá por Dios, desde junio.



iPod, iPhone, Galaxy, ropa, zapatos... A un lado! Quiero mi consola y una docena mínimo de juegos! 

Junio fue el mes más esperado del año, hasta que pasó el 10 de dicho mes. Tuvimos el E3 y Sony, Microsoft y Nintendo se llevaron la batalla. Tuvimos 3 ganadores por KO directo. Y no hablo de las consolas, pues como saben, no soy partidario de dicha batalla de mal gusto. Hablo de lo que nos hace gamers: los videojuegos. Y es que mostraron tantos y tan pero tan buenos, que necesitamos más de una consola. Y más de 24 horas al día. Sin duda los dioses no pensaron en nosotros al hacer el día tan corto.

Titanfall, Assassin's, Madden, Pikmin, Bros Brawl! Division, Halo (al parecer), Star Wars, Mad Max y sigue y sigue y sigue. Las consolas y su precio? Eso no me preocupa, sino la cantidad de juegos que quiero comprar. Tenemos clásicos de cada consola, clásicos multiplataforma, históricos y regresos. Los niños pequeños tendrán, los jóvenes y los no tanto. De todos los géneros. La batalla ahora será con el bolsillo. Contra el tiempo. Contra el cónyuge (espero y no).

Podría apostar que las grandes compañías hicieron y deshicieron tratos para tener infinidad de videojuegos al alcance de sus usuarios. Quisieron vendernos la idea de que con su consola podrán jugar mejor que en la otra. Que la experiencia y los gráficos y más y más características que siendo sinceros: NO NOS IMPORTAN. Todos sus esfuerzos se vieron opacados por los increíblemente atractivos videojuegos que pondrán a nuestro alcance. Nadie quedará sin 3 ó incluso 4 favoritos. De esas veces que no sabes ya ni cual poner porque todos son magníficos. Por primera vez en años, no estoy indeciso en qué sistema debería de tener, pues esta vez la decisión difícil estará en cual será la medicina.

Yo ya hice mi cartita, y aseguro que ustedes también. Y millones de igual manera. 

Fue un gran junio, una excelente mitad de año. Pero falta lo peor, la espera. A que llegue diciembre, y con él, una de las mejores fiestas que tendremos en nuestras vidas. Porque no recuerdo cuando fue la última vez que fuera tan esperada una temporada. 

Somos millones en el mundo los gamers. De todas las edades, posiciones económicas e ideologías. Somos soldados, héroes de leyenda, deportistas, espías y sinnúmero de personajes, pero siempre protagonistas. Este diciembre tardará en llegar, pero lo hará. Y cuando eso pase, enfrentaremos con nuevas armas, a nuestro nuevos o viejos enemigos. 

Gracias a todas las compañías que apuestan por el niño que todos llevamos dentro. 

Y ya hicieron su cartita?

domingo, 14 de julio de 2013

Batalla de consolas.

Existen muchísimas consolas en el mercado. Unas de Sony, otras de Nintendo, Microsoft, celulares y computadoras. Es decir, estamos inundados de ellas. Millones de videojuegos y millones de videojuegos. 

Cuál es la mejor de todas ellas? La peor pregunta de todas. No todos aman el chocolate. No todos amaron "Man of Steel" y definitivamente no todos van a misa. Y qué? Yo sí hago las 2 primeras. Otros las 2 últimas. Otros ninguna.
Pero qué importa eso? Cada consola tiene pros y contras. Ninguna es perfecta. Todas alguna vez se trabaron y todas tienen una historia o muchas qué contar.



Como gamer he tenido la dicha de haber jugado todas. Sí, les presumo. Y todas obviamente en su momento me sacaron del mundo real, para sumergirme completamente en el de esa consola, no importa cual. Y ciertamente no recuerdo cuando haya utilizado una y no conectarme con el control. No estoy tampoco diciendo que con cualquier cosa me conformo. Pero ya no depende del procesador, ni de la memoria en RAM: depende del juego. Totalmente del juego. Y cuando tomamos el control y disparamos, matamos, saltamos, comemos o esquivamos, cuando gritamos y saltamos e incluso movemos el control de lado a lado, ahí es donde olvidamos que tenemos un control de Xbox, o Wii, o un GameBoy o un Atari. Ese momento que nos define como verdaderos gamers, el momento donde el protagonista somos nosotros y no el personaje en pantalla pues los golpes nos duelen, la historia nos envuelve y no volvemos a ver a nuestro alrededor de la misma manera.



No es racismo odiar otras consolas. Es una tontería. Cada soldado tiene el derecho de escoger el arma que más le acomode, con la que sienta que tiene más alcance, precisión y efectividad. Cada control es diferente y no tenemos porque señalar de malo o bueno a otro, simplemente nos gusta más.



En cada presentación de alguna consola, después de explicar lo inmensamente maravillosa que es cada una, pasan a explicar lo que ellos consideran lo más importante: los juegos. Y así debería de ser siempre. Si somos capaces de tolerar preferencias de otro tipo, por qué no de consolas? 

La batalla de consolas debe terminar, para poder seguir jugando. Y que lo único que marque diferencia entre un gamer y otro, sea su gametag. Nada más.